Artexpo Basel in Basel Art Week 2024
Artexpo Basel: exhibition 13th – 16th June 2024 & art party 15th June, on the Jean Tinguely platform Luminator, Basel Art Week 2024
Pyhän aistillisuuden filosofiaa; tai etiikan ja estetiikan yhteenlankeamisesta
Olen aina rakastanut Ludwig Wittgensteinin Tractatus Logico-Philosophicusta, mutta logiikan lisäksi tarvitaan jotain muutakin: aistillisempaa, runollisempaa, hurmioituneempaa, taivaallisempaa filosofiaa.
Voi kysyä: onko logiikka edes erotettavissa poetiikasta? Olen vähitellen luonut muutamia värihehkuisia tractatuksia (nämä tutkielmat tosin väistävät väittämistä ja ovat laadultaan korkeintaan lempeän viittailevia), esimerkiksi Tractatus Poetico-Ecstaticus ja Tractatus Marinus-Caelestis, joka kuvittaa merellisen ja taivaallisen yhteenlankeamista. Ja uusin, tällä hetkellä Baselin näyttelyssä esillä oleva teos on Tractatus Sensualis-Ecstaticus.
Olen samaa mieltä Wittgensteinin kanssa siitä, että ”mistä ei voi puhua, siitä on vaiettava”. Mutta lisäisin: Mistä ei voi puhua, sitä on hyväiltävä. Tai: Mistä ei voi puhua, siitä on lumouduttava.
Wittgenstein kirjoitti, että ”etiikka ja estetiikka ovat yhtä”. Tämä on erittäin syvä totuus. Mutta esteettisen käsite viittaa pohjimmiltaan aistien välittämään. Silloin eivät vain etiikka ja estetiikka kietoudu toisiinsa, vaan myös pyhä ja aistillinen. Eettisen ja etiikan taaimmaisena tarkoituksena lienee oikeudenmukaisuuden toteutuminen, ja mihin muuhun voisi pyhän käsitekään viitata.
Toki tässä maailmanajassa etiikka ja estetiikka, pyhä ja aistillinen, eivät aina ole yhtä. Laitan siis toivoni darwinilaiseen evoluutioon ja seuraaviin vuosimiljardeihin (mikäli ekologisen etiikan puute ei katkaise niin kauas etenemistä).
Yllä olevissa kuvissa otteita teoksesta Tractatus Sensualis-Ecstaticus (Ulla Karttunen, 2024); kuvassa alla Wittgenstein liukenee käsialaansa. – Wittgensteinin kirjoitus rakentuu lennokkaasti ligatuureille eli kirjainten graafisille yhdistämisille. Ei siis ihme, jos Wittgenstein jatkoi samaa yhteenkietomisen projektia kirjaimista käsitteisiin ja pääsi lopulta estetiikan ja etiikan yhdeksi liittämiseen.
Philosophy of Sacred Sensualities; Or, From Ethics and Aesthetics Intertwined
Tractatus Sensualis-Ecstaticus (2024), by Ulla Karttunen
°°°
I have always loved Tractatus Logico-Philosophicus by Ludwig Wittgenstein, but I also think that in addition to logic, something else is needed: more sensual, poetic, ecstatic, heavenly.
One must ask: can logic even be separated from poetics? I have created a series of visual treatises, for example Tractatus Poetico-Ecstaticus and Tractatus Marinus-Caelestis, which depicts the confluence of the celestial and the marine. And the newest one, currently on display at the Basel exhibition, is Tractatus Sensualis-Ecstaticus.
I agree with Wittgenstein that “Whereof one cannot speak, thereof one must be silent”. But I would add: Whereof one cannot speak, thereof one can caress. Or: Whereof one cannot speak, thereof one must become charmed.
Wittgenstein saw that ”ethics and aesthetics are one”. That is a very deep truth. But the concept of the aesthetic means that something is mediated by the senses. Then not only ethics and aesthetics are intertwined, but also the sacred and the sensual. Ethics means the realization of justice, and what else could the concept of the sacred refer to.
In the present universe, ethics and aesthetics, or sacred and sensual, are not always one. But I put my hope in the Darwinian evolution and the next billions of years (if the lack of ecological ethics does not stop progressing so far).
Wittgenstein’s Tractatus was an allusion to Tractatus Theologico-Politicus by Spinoza (1670)
An image from Tractatus de Homine by Descartes (1677)
Opens Soon: Art Beside Tinguely in Basel
”I want my art to be a catalyst for change” – Jean Tinguely Jean Tinguely (1925-1991), a Swiss kinetic artist and sculptor, was an avant-gardist who demanded art to disrupt the status quo. For him art should challenge realities and provoke thought. Waiting to find art in the unexpected, he did not accept art to […]
Exhibition Year 2017
The art year 2017 was active, international and successful: the artist Ulla Karttunen participated in exhibitions and art fairs in London, Rome, Paris (2 shows), Miami, Bologna, Los Angeles, Basel and Ajdovšcina, as well as some exhibitions in Helsinki. There was also success in three international art competitions, both in series of digital art and installations.
The year started with Electron Salon, LACDA, Los Angeles Center for Digital Art.
In ARTROOMS2017, London, the space was red and black (and visitors too),
but bath-artroom was almost b/w with toiletpaper art; catalogue rhs.
New digital collages by Ulla were presented at Galleria Wikiarte, Bologna.
The first Paris show took place at Carrousel du Louvre.
The second one in Paris was at a Marais gallery, just beside Picasso Museum.
Artbox.Project Basel 1.0, during the Art Basel week, presented Donna C.
Series Mortals, shown at Art Fair Suomi ’17 in Cable Factory Helsinki.
Helsinki Artists’ Association celebrated 50th anniversary at Gallery Malmitalo.
Lynx Prize exhibitions opened in Italy and Slovenia; eg. at Galerija Lokarjeva.
Donna Criminale, as a Lab.8 finalist, was celebrated at Loft Gallery, Rome.
Exhibition Confluences opened at Artium Art Gallery, Miami, in December.
”Thorn Eye”, presented first in Los Angeles exhibition, became also a book cover
Athens: a conference lecture of trans-aestheticization and ”the sexiest capitalism ever”.
Näyttelyvuosi 2017
Vuosi 2017 oli näyttelyiden osalta aktiivinen, kansainvälinen ja menestyksekäs: kuvataiteilija Ulla Karttunen osallistui näyttelyihin Lontoossa, Roomassa, Pariisissa, Bolognassa, Los Angelesissa, Baselissa, Ajdovšcinassa ja Miamissa, muutaman kotimaisen lisäksi. Menestystä tuli myös kolmessa kansainvälisessä taidekilpailussa, sekä digitaalisen taiteen että installaatioiden sarjoissa.
Näyttelyvuosi 2017 alkoi Los Angelesin Digitaalisessa Keskuksessa LACDAssa.
Alkuvuodesta oli myös Lontoon ARTROOMS2017-tapahtuma.
Bolognan Wikiarte-gallerian näyttelyssä oli esillä Ullan uusia digitaalisia teoksia.
Pariisissa ensimmäisenä näyttelypaikkana oli Carrousel du Louvre.
Pariisin näyttelykausi jatkui galleriassa Marais’ssa, Picasso-museon nurkilla.
Baselin Artbox.project oli esillä Art Basel -viikolla Luminator-näyttelytilassa.
Art Fair Suomi ‘17 tapahtui Kaapelitehtaalla Helsingissä.
HTS 50 vuotta/Suomi 100, jurytetty näyttely Jatkuvuus Malmitalon galleriassa.
Lynx Prizessa kärkeen päässeet esiteltiin näyttelyissä Italiassa ja Sloveniassa.
LAB.8 -taidekilpailun finalistityöt olivat esillä Loft-galleriassa Roomassa.
Confluences Miamissa Artium-galleriassa esitteli taidekilpailun palkittuja.
Los Angelesissa esillä olleesta teoksesta tuli kansi Maaria Oikarisen romaaniin.
Vuoden muita taidepaikkoja olivat Ateena (luento kongressissa) ja Andalusia (opintomatka madonnahahmojen kotiseudulle, Mustan madonnan Jereziin, kyynelehtivien neitsyiden Sevillaan ja merelliseen Cadiziin).
Pieni katsaus Donna Criminalen vaiheisiin vuonna 2017:
Lontoon ARTROOMS 2017-tapahtuman yhteydessä Ulla Karttusen Donna Criminale -teos oli kovasti esillä eri julkaisuissa (esimerkiksi lehdet ylhäältä/vasemmalta: Repubblica 21.1.2017, State F22 issue 3/2017, Partnership Italy-UK, Wonderstreet).
Edellisenä vuonna alkaneelle Donna Criminalen kilpailumenestykselle ja kansainväliselle kysynnälle tuli jatkoa myös vuonna 2017 teoksen noustessa finalistiksi Malamegi Lab.8 -taidekilpailussa. Teoshan voitti 2016 pääpalkinnon nyky-yhteiskunnan tabuja koskevassa taidekilpailussa ja näyttelyssä Firenzessä, ja matkasi myös portugalilaiseen kirkkoon ja Algerian kansallismuseoon.
Tämänsyksyisessä majapaikassaan Loft-galleriassa Rooman keskustassa Donna Criminale nautti yleisön suosiosta, jopa niin että galleria halusi pidentää sen esilläoloaikaa vielä kuukauden Lab.8 -näyttelystä eteenpäin.
Kuva vasemmalla Lab.8 -katalogin Donna C:n osuuden aloitussivusta ja oikealla itse Donnasta Loft-galleriassa.
Vuoden 2018 alussa Donna Criminale on nousemassa kansikuvatytöksi ulkomaisen laatukustantajan taiteensosiologiseen teokseen, jopa sen molempiin osiin. Kirjaan on tulossa myös Donnan Criminalen varhaisvaiheita, eli Neitsythuorakirkkoa, käsittelevä amerikkalaisen taiteensosiologin artikkeli.
Donna Criminale visits Basel
ARTBOX project displays artworks on an oversized screen during Art Basel Week at Euroairport’s event platform Luminator, 14 June – 18 June 2017, Switzerland. The image of installation Donna Criminale, by Ulla Karttunen, is part of this collective digital show.
Ulla Karttunen: Donna Criminale, 2016, installation (toilet paper etc.), 400 x 400 cm. The white gallery environment is from Galleria Poggiali e Forconi, Florence, where, at the exhibition Taboo, the artwork won The Best Project Prize.
Artbox.project Basel 1.0
Collective exhibition ARTBOX.PROJECT BASEL 1.0. Event platform Luminator, Euroairport, Swiss side, 14 June – 18 June 2017.
Coming soon: Paris & Basel
Contemporary art fair at Carrousel du Louvre, Paris, 9-11 June 2017, and collective show ARTBOX.PROJECT at Basel artweeks, Eventspace Luminator, Basel 14-18 June 2017; both participated by Ulla Karttunen. The work shown in Basel is Donna Criminale, and in Paris another evil lady, Donna Florale.
erään kadonneen kirkon tapaus [[ neitsythuorakirkko ]] 